Janis Joplin fue considerada una de las voces más privilegiadas en la historia del rock mundial. Su tonalidad alcanzaba vertientes que sólo (en ese entonces) cantantes de color podían demostrar El documental acerca al público al punto más íntimo y sensible de la artista texana.
Por Adrian MUÑOZPortada original del documental.
Sin duda alguna Janis Joplin es la madre del blues, una gran artista que con cada nota, con cada palabra, con cada sílaba denotaba un fuerte sentimiento y este mismo era transmitido a quien la escuchaba, no obstante, hoy en día sigue arrancando esos mismos lazos.
Janis, Little Girl Blue (Chica Azul para México) es un documental que retrata parte de la vida de la gran cantante norteamericana, nacida en Texas. Una muestra con fotografías, videoclips, cartas, textos y entrevistas inéditas con las personas más allegadas a la Bruja Cósmica.
Entrevistados, Laura y Michael, hermanos de Janis, dieron algunos datos que poca gente conocía de la cantante, acercando al público a una idea más clara del por qué se le llamaba la chica triste; sin embargo se puede notar que durante los siete años que duró su carrera, no mostraba esa tristeza, muy por el contrario, denotaba alegría aunque claro su descontento era al ver a sus compañeros de las tres bandas en las que estuvo, retirarse en cada presentación con alguna (groupie) y ella siempre se iría en completa soledad a la cama.
Aunque muchos conocen sólo el “lado obscuro” de la versátil vocalista, es sabido que tuvo un pasado muy tormentoso, más que nada en la escuela, por ser diferente a los demás. En algunas entrevistas que son captadas en este documental, se refiere muy bien a sus progenitores y un completo apoyo cuando ella comenzaba una carrera ascendente, en un principio con la banda del Big Brother (Peter Albin) & The Holding Company.
Años más tarde, Joplin dejó la banda por el mismo destino que la desvió de ser una gran cantante de una banda de rock en una perfecta solista de blues, jazz, rock y soul; formó Kozmic Blues Band y posteriormente Full Tilt Boogie Band, así al paso de los años, siete exactamente, la cantante blanca con voz de negra saltó a la fama y fue muy polémica su estadía en ésta, debido al alto consumo de drogas del que se le atacaba y el cual no era del todo desconocido; poco le duró estar en la cima hasta el día de su muerte, en el cuarto de un hotel.
Nadie tiene por qué juzgar a una persona, mucho menos a una estrella como lo fue Joplin; el tiempo y su eterna soledad fueron los únicos testigos de la verdadera razón de estar en este camino, el de las drogas y el rock n’ roll.
Janis, es un documental que retrata incluso datos importantes que pocos, hasta el más acérrimo fan, desconocía, como el hecho de no drogarse previo a ofrecer un show; al parecer el único día que lo hizo fue antes de salir al escenario en el festival más grande que la historia del rock haya dado, Woodstock. A ella no le parecía bien hacerlo, no tendría la misma adrenalina.
Una joya narrativa a cargo de Amy J. Berg; con la voz de Cat Power. La pieza es histórica y fue presentada en el Festival de Toronto, en 2015. Aparecen entre otros Peter Albin (Big Brother); Sam Andrew y Dave Getz, integrantes de Holding Company; Dick Cavett, entretenedor de televisión; David Dalton, fundador de la revista Rolling Stone; el músico y compositor del tema “Me & Bobby McGee”, Kris Kristofferson; Bob Weir, de Grateful Dead y Otis Redding, músico de gran trayectoria, entre otros de no menor importancia. También son incluidos algunos comentarios de Melisa Etheridge, músico; Juliette Lewis, actriz y músico y John Lennon.
Janis le dijo a su artista favorito, su ídolo: “algún día seré famosa” y éste le respondió “algún día todos seremos famosos”; era Bob Dylan.
Janis (Chica Azul) se transmite en las principales salas de cine de nuestro país, en la semana del 12 al 18 de agosto.
